行者——杨佴旻的步履与思想——关于繁华
2018-03-27 14:17 编辑：云彩间
作者：郑可欣
《以莫奈为蓝本的风景》
盛世浮华里的凝思——《白帆》
自那时起，我画城市便不再有垃圾，画女人便不再有肉欲。
——杨佴旻《自说》
在都市暖恬幽柔的灯光的浸润下，有个性和思想的人常常会恍惚、踯躅、思忖、品味……
初看杨佴旻的《白帆》，给人一种超脱于俗世繁华之外的感觉。谈及繁华的味道，就象油亮的红烧肥肉：过多则烦，少之则馋。年轻的时候口水涟涟，闻之趋之若骛；年老的时候避之不急，见则如洪水猛兽。或许这是由于人有多个境界，其中最重要的二境是：内有心境，外有环境。烦乱躁动了自然崇宁尚幽，寂寞空虚了便会在喧闹浮华里寻求最潜层易得的慰藉，可谓天性。所以，很多华灯普照的柏油路上无数的现代灵魂，恍惚不已，若即若离，无法阻止内心的颤动，仿佛是空间里的粒子，不停的躁动、撞击、冲突、阵痛……最终不是改变性质后存留，就只有在痛彻心扉后逃离，逃离……
更可悲的是有许多的灵魂，自以为处在一种相对安逸平静的蜗居，傲然以为“大隐于市”，其实只是一种普遍存在的麻木惰性而已！无论职业、人性、感情……处处可见可悲的麻木，可悲的惰性，还大言：“凑合活着，顺其自然！”悲在痛苦而不自知，悲在痛苦而不思变。
画抒行者心。杨佴旻以他独特的视角，个性的思维，度量着与繁华的舒适且安全的距离。
繁华中的一片宁静——《以莫奈为蓝本的风景》
敏于情感，智于心性，觉醒于未深痛之前的人们，“困于心，衡于虑，而后作；征于色，发于声，而后喻。”于是，较为出名的文学家、艺术家、设计师……就在自知后诞生了。
看过杨佴旻的《以莫奈的作品为蓝本的风景》，那就是若即若离于繁华，超脱于繁华，在繁华中获取宁静，获取忧思惆怅的代表。
昏黄而略带忧伤的宁静色调下，蕴涵着双重的繁华：一个艺术时代的繁华，一个自然季节的繁华。而这一切都归于作者内心的理解和宁静。
杨佴旻冷静的观赏着莫奈的繁盛技艺和大自然的夏末秋初的花重虫飞。自然与人文的繁华与内心的宁静就这样和谐的奏鸣了，繁华并宁静着。
脱离了莫奈，独奏着杨佴旻！
《以瓦希尔卡为蓝本的静物》——于繁华中思忖
脱离了瓦希尔卡，预言着杨佴旻！
称颂、延续着先贤，闪烁着自我的灵魂。
都市中很多人在现代繁华和返朴归真的境界间游走，追寻自我，恰恰在这种思索、寻觅中获取了众多人生乐趣、哲理和自我价值。所以，生活中的乐者、胜者恰是乐此不疲的思忖，追寻，不愿麻木，不甘痛苦的人。杨佴旻于繁华中行走着，思忖着，闪烁着。
